人信广告设计原创：材质的艺术效果
最早使用于室外设计公司的材质是石材。铜的发现和掌握冶炼技术之后，除大量用于制造兵器和食器、乐器、品牌构件等外，也用于铸造设计公司作品，而九鼎台的九尊大鼎最初采用的是青铜铸造。琉璃和烧陶在部分地区也作为设计公司的材质。铁的使用极大地推动了社会生产力。但由于在室外锈蚀严重及表面效果不如铜，只在少量情况下用于铸造一些人物及动物设计公司，未曾普遍用于设计公司制作。可以说，石材和铜是几千年来，城市设计公司所使用的最主要的两种材质。
产业革命以后，近代科技的重大发展，为广告设计公司艺术的材质提供了广泛的新的选择。钢、不锈钢、铝合金、钛合金、混凝土、玻璃纤维、合成材料等等，相继被应用于城市设计公司中。加工手段也不局限于刻制、铸造和锻造，又增添了锻造、模压、焊接、铆接、电解、喷涂、充气等等新的工艺技术，大大丰富了广告设计公司的艺术表现力。
如此多样的材质都有着各自的特色和适用范围。这是从事设计公司创作的每一位作者所必须熟知的。下面再详细的说明各种材质的运用。
石材，这种具有悠久传统的材质至今仍有其丰富的表现力，为众多武汉的设计师所喜爱。不仅因同石质（主要分大理石和花岗岩两大类）也由于不同的加工方法和表面处理，可以获取极为不同的艺术感觉。既可运用色泽纯净、质地细腻的大理石，经精细磨光后充分展示润泽典雅、华贵柔美的质感，也可使用有较粗颗粒、色彩浓重的花岗岩打凿出粗犷沉实的肌理。既可以刻凿出雄浑朴厚的体块，也可以镂刻出透剔深凹的起伏。我们试比较一下古埃及的巨型法老像、我国西汉霍去病墓的石雕、去岗石窟20窟大佛、中美洲奥尔梅克人的巨石武士头像、阿兹台克人的《大地女神像》；古希腊的《胜利女神》、《米罗的维纳斯》、米开朗基罗的《大卫》和《奴隶》，伯尼尼的《圣德列萨的幻觉 》；罗丹的《吻》、亨利·摩尔的《卧像》和阿尔普的《云中的羊》……这些著名的石雕作品，就可以领略到石材的表现力是多么丰富。至于中国古代园林中喜用的太湖石，则是在水中千万年雕琢而成的天然大理石（石灰岩）珍品，其“瘦、皱、漏、透”的形态和肌理，令无数武汉的设计师倾倒的鬼斧神工，发挥出石材的奇妙魅力。主要由方解石和白云石组成的大理石，作为主要成份的碳酸钙在大气中受二氧化碳、硫化物、水气的作用，容易风化和溶蚀，使表面失去光泽。而花岗岩系火成岩，由长石、石英和云母组成，二氧化碳为主要成分，坚硬密实，不易风化实质。
人类最早掌握和使用的金属是铜。铜器时代是指公元前3000年—公元前500年。青铜是纯铜中加入一定比例的锡和铅，有良好的流动性、硬度和韧性，氧化膜又有很好的保护作用。所以，它有极好的耐久性。距今约2500年之久的古希腊青铜铸像从海底被发掘后，经表面清理后仍完好如初。青铜有细腻的质感，能翻铸出任何微小的起伏变化，具有古朴深沉的色泽以及表面氧化的历史沧桑感。所以虽然铸造工艺较为复杂，仍备受几千年来武汉的设计师的喜爱。青铜铸件可显得苍劲有力，也可经抛光后得到明快的色泽。既可铸造出厚实的团块形体，又可浇注出支离通透的结构，保存原作品的着色处理，可得到更为丰富的色彩效果。我们可以比较一下多那泰罗的《风塔梅拉达骑马像》、中国古代宫廷的铜狮、亨利·摩尔的《核能》、罗丹的《加莱义民》和布朗库西的《空间里的鸟》、《波嘉尼小奶》……从这些著名的铸铜作品，就能清楚地看到其丰富的表现力。
铜的使用除铸造工艺外，还可采锻造成型的方法。工艺过程为用薄铜板的硬质在阴模或阳模上分片向外锤敲成形，而后通过焊接或铆接，并固定在钢骨架上。一百多年前落成的纽约《自由女神像》就是采用2.5毫米厚的纯铜板锻制而成，内部由埃菲尔工程师设计的钢架支撑。这种工艺较简便易行，节省费用，适用于大型作品。但不能反映出原作表面的细致变化，而多用于一些处理较简洁概括的作品。其强度及耐久性都不如铸件，自由女神像因大西洋海风的百年侵蚀而不得不于1976年重新更换全部铜板。
铅，因为熔点相当低，易于操作，也曾被用作铸造设计公司。法国武汉的设计师马约尔的几件女人体作品《塞尚纪念碑》、《山岳》、《河流》、《大气》都是用铅铸造的。但色泽变化和厚重感均不如青铜。所以，至今在广告设计公司中的使用并不广泛。
钢，从19世纪被人们大量生产后，直到20世纪中叶，才被现代武汉的设计师们用于制作广告设计公司作品，而基本上是用焊接、铆接工艺。最有代表性的是美国的大卫·史密斯、托尼·史密斯和亚力山大·考尔德。而他们都有着不同的处理手法。前二者的钢铁作品保护了材质的冷峻坚硬的性格和质感。而考尔德用钢板制作了趣味不同的作品，从刚劲挺立的《火烈鸟》到轻盈摇摆、随风飘动的《红花瓣》和《螺旋》，却都涂上了十分鲜艳的颜色。着色钢之所以常被现代武汉的设计师使用，可能是因为作者们看中了钢材的内在强度，而不满足于其表面较为单调的艺术效果。
